Sea la crítica de Ricardos: Amo a Lucy, pero no aquí

amo a lucia sigue siendo la serie más influyente en la historia de la televisión; tal vez no haya una sola comedia de situación en la larga existencia del medio que no tenga alguna deuda estilística con el programa, y ​​su creación y desarrollo han sido innovadores en formas en las que todavía estamos tratando de ponernos al día en 2021. Sin embargo, la única cosa realmente no voy a obtener de siendo los ricardosla mirada del guionista y director Aaron Sorkin en una semana en la vida de Lucía los creadores, las estrellas y la pareja de la vida real, Lucille Ball y Desi Arnaz, son una verdadera muestra de cómo era el programa y cómo se producía y escribía semana tras semana.

Oh, por supuesto, siendo los ricardos aparentemente tiene lugar durante la producción de un episodio, desde la lectura del guión del lunes hasta la grabación del programa del viernes frente a una audiencia en vivo, pero es casi una coincidencia por las muchas, muchas otras crisis y conflictos que acumula Sorkin en su guión, que está lleno con tantos flashbacks y flashforwards que rápidamente te sorprendes tanto como el personaje de Lucy Ricardo que Ball interpretó tan brillantemente durante seis temporadas en la década de 1950.

En cierto modo, el título de la película es tremendamente inexacto, porque la película nos muestra resueltamente a Ball y Arnaz como casi todo menos los Ricardo. No es un golpe en la película porque esa es una elección deliberada que hace Sorkin, y las vidas y carreras de estos dos pioneros son claramente mucho más ricas e interesantes que los arquetipos cómicos que retratan. Pero incluso con las extraordinarias actuaciones del elenco principal – Nicole Kidman como Ball, Javier Bardem como Arnaz, JK Simmons y Nina Arianda como coprotagonistas William Frawley y Vivian Vance – es difícil hacerse una idea de qué historia está intentando. decirle a Sorkin.

El gancho narrativo en el que Sorkin, que marcó el año pasado con fuego El juicio de Chicago 7–Cuelga su guión es el bueno de Red Scare. Aunque Ball había sido previamente absuelto de cualquier vínculo con el Partido Comunista, un tabloide recupera viejas “pruebas” de su supuesta lealtad rosa que asusta tanto a la red como a la red. amo a luciapatrocinador de (Philip Morris, nada de malo en eso), con la amenaza implícita de que el espectáculo podría detenerse.

Pero eso no es todo: Ball también sospecha que Arnaz está teniendo una aventura cuando supuestamente sale a jugar a las cartas con los chicos todas las noches; y se siente frustrado por la congelación del espectáculo que están a punto de rodar; y Frawley y Vance tienen quejas que transmitir. Sabemos de inmediato que Arnaz está dispuesto a tomar un poco de lado, es demasiado obvio, pero también es un encantador y un feroz protector de su esposa y su creación compartida. Ball, por otro lado, también es un poco más aburrido con el fuerte trabajo de Kidman. Mientras tanto, Simmons y Arianda dan vida a sus fieles, aunque irritados, compañeros de reparto.

Dispersos por todas partes hay recuerdos de varios hitos en sus vidas, incluso cuando Arnaz y Ball se conocieron por primera vez (considerando cuán relativamente castos amo a lucia era -los Ricardos dormían en camas separadas- puede sorprender ver lo cariñosos que se tenían el uno al otro), el inicio de la carrera radial de Ball y su insistencia ante los ejecutivos de la cadena para que su esposo cubano actuara con ella Lucíaaunque los matrimonios “mixtos” pusieran nerviosa la ropa.

La película también entrelaza entrevistas confusas de estilo documental con las versiones “antiguas” de Lucía los productores y escritores Jess Oppenheimer, Madelyn Pugh y Bob Carroll Jr., interpretados por John Rubinstein, Linda Lavin y Ronny Cox respectivamente. Es difícil mantener un ojo en quién es quién, particularmente con sus “yoes más jóvenes” interpretados en el cuerpo principal de la película por diferentes actores, Tony Hale, Alia Shawkat y Jake Lacy respectivamente. Todo lo que hacen los flashforwards es básicamente recapitular lo que estás viendo en el “pasado”, haciéndolos innecesarios y distrayendo.

Pero ese es el problema final con siendo los ricardos: A pesar del arduo trabajo del elenco y las buenas intenciones de Sorkin (su diálogo es tan nítido como siempre y nunca se ha encontrado con un problema social que no quisiera incorporar en el guión en el que estaba trabajando), están sucediendo demasiadas cosas. de inmediato para que el espectador se haga una idea real de quiénes son estas personas, aunque se encuentren entre los rostros más famosos de la historia de la cultura pop. (Tampoco ayuda que Sorkin y el director de fotografía Jeff Cronenweth rodaran la mayor parte de la película en oficinas oscuras o estudios de sonido a la sombra). Podrías…

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