Revisión de Lightyear: Pixar en su forma más impresionante visualmente

Revisión de Lightyear: Pixar en su forma más impresionante visualmente

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Año luz es una película que nadie pidió, un extraño spin-off de una querida franquicia cinematográfica que muchos creen que finalmente debería dejarse de lado para siempre. Pero como lo han hecho muchas veces antes, Pixar tomó un concepto aparentemente mal concebido y demostró que las ideas más raras son a menudo algunas de las mejores.

el secreto de Año luzEl éxito de , es que es autosuficiente. El inteligente texto de apertura explica que esta es la película en la que se basó el juguete Buzz Lightyear de Andy, lo cual es útil porque lo coloca perfectamente en el historia del juguete universo sino que también lo libera para contar su propia aventura sin tener que estar encadenado a las tramas de las películas originales. Es una ficción dentro de una ficción, lo cual es muy divertido.

La verdad es Año luz no se siente como un spin-off en absoluto. Es una aventura de ciencia ficción emocionante, conmovedora y genuinamente divertida con su propio estilo y tono artístico únicos, y un héroe que nunca antes habíamos conocido.

Chris Evans interpreta al intrépido guardabosques espacial Buzz Lightyear. Aunque tiene algunas de las mismas frases e idiosincrasias del original, Plasticky Buzz, su personalidad y antecedentes son únicos. Él y su comandante/mejor amiga Alisha Hawthorne (Uzo Aduba) forman un gran equipo en el campo como guardabosques espaciales, explorando nuevos planetas y sobreviviendo a los ataques de monstruos alienígenas enojados uno al lado del otro. Pero a Buzz le falta paciencia con los novatos y tiende a cargar con demasiada responsabilidad sobre sus hombros.

Cuando Buzz accidentalmente choca contra el arca espacial de su colonia en un planeta alienígena hostil, promete corregir su error tratando de diseñar un cristal lo suficientemente poderoso como para impulsar su nave y alcanzar la hipervelocidad lanzando una estrella a su alrededor… una estrella… o algo así. . Es un poco vago, pero el hecho es que con cada intento, salta en el tiempo varios años. Después de demasiados intentos fallidos, se encuentra décadas en el futuro, luchando contra el malvado Emperador Zurg y su ejército de secuaces robot junto a un gato robot llamado Sox (Peter Sohn), y como el destino lo tiene, un grupo de ignorantes reclutas. , dirigido por la nieta de Alisha, Izzy (Keke Palmer).

La historia gira en torno a la idea de vivir en el presente y no ser perseguido por el pasado y el futuro, con Buzz aprendiendo por las malas a confiar en los demás. No es de lejos la historia más inspirada de Pixar, pero los latidos emocionales son lo suficientemente poderosos como para interrumpir la acción y el diálogo aún da en el blanco. También vale la pena mencionar que los Sox son esencialmente una broma que se repite una y otra vez, y nunca pasa de moda. Si todas las computadoras hicieran ruidos de gatos inexplicables durante sus cálculos, el mundo sería un lugar mejor.

Evans como Buzz fue una buena elección: obviamente tiene experiencia interpretando a un soldado dedicado y endurecido que se ablanda con el tiempo. Palmer interpreta a un buen compinche, pero la verdadera estrella es Taika Watiti como el Mo de dedos mantecosos, que se las arregla para estropear prácticamente todas las tareas que se le asignan, lo que lleva a Buzz al borde de la locura. El elenco tiene una buena relación, pero nada más mágico que las bromas que han estado dando vueltas en la habitación de Andy todos estos años.

Las imágenes de Pixar siempre han sido excelentes desde el inicio del estudio, pero en estos días es fácil dar por sentado cuán ridículamente sorprendente es el trabajo de los animadores y artistas, especialmente en imágenes estilizadas a menor escala como Lucas y volverse rojo. Pero con Año luz, no hay absolutamente ninguna fachada en su aspecto fantástico. Es la película de Pixar más deslumbrante de todos los tiempos.

La iluminación, los personajes y el diseño artístico son excelentes, pero lo que realmente sorprende es el alcance y el nivel de detalle del CGI. Durante las asombrosas secuencias de vuelos espaciales, la forma en que la luz rebota alrededor de la cabina y el casco de Buzz mientras se precipita a través de la inmensidad del espacio parece tan hiperrealista que exige realismo para ser visto en la pantalla grande. E incluso los detalles más pequeños, como la forma en que la comida espacial para microondas de Buzz se mueve en su bandeja, o la forma en que el pelaje de Sox se dobla alrededor de los dedos de Buzz, son asombrosos. Pixar ha dejado que sus artistas hagan todo lo posible aquí, y la película se siente como un verdadero éxito de taquilla de acción de mega presupuesto.

Por supuesto, las secuencias de acción no son ajenas al equipo de Pixar, y esta vez realmente están mostrando sus músculos con escenas explosivas y conmovedoras que valen el precio de la entrada. Las escenas de viajes espaciales son emocionantes, especialmente en IMAX (la relación de aspecto aumenta cada vez que Buzz…

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Sobre el autor
Javier Díaz

Multiplas

Apasionado del entretenimiento, devoro libros y me empapo de películas cuando los videojuegos me lo permiten. A veces escribo cosas que la gente encuentra interesantes.

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